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Veranstaltungen - Goethe-Institut Portugal
Gast
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Am 22., 23. und 24. April, jeweils von 18 bis 21 Uhr, werden die Performerinnen Rita Vilhena und Yael Karavan die Teilnehmer*innen bei der Gestaltung einer Performance-Aktion zu den Themen Klima und Ökofeminismus anleiten. Dieser Workshop findet im Rahmen der 5. Ausgabe des Encontro Bienal de Artes Performativas - (re)union im Goethe-Institut statt. Das Ergebnis des Workshops wird am 24. April um 19 Uhr bei einer öffentlichen Performance vorgeführt.
Pela nossa Pele ist ein Projekt, das darauf abzielt, darüber zu reflektieren, wo wir leben, und uns daran zu erinnern, dass wir Teil der Natur sind. Vilhena und Karavan werden die lokale Gemeinschaft in einer performativen Aktion anleiten, mit dem Ziel, das kreative Denken der Teilnehmer zum Thema des Films anzuregen und zu sensibilisieren. Pela nossa Pele ist eine Videotanz- und Gemeinschaftsperformance, die während eines dreitägigen Workshops entstanden ist. Das Projekt erforscht die Verwandlung des weiblichen Körpers, wenn er mit der ländlichen Landschaft verschmilzt und lässt so die Grenzen zwischen weiblichen Körpern und Landschaft verschwinden.
Rita Vilhena ist Choreografin, Performerin und Tanzforscherin. Ihre jüngsten Arbeiten sind ein Zeichen ihrer künstlerischen Laufbahn mit ihrem Interesse an Feminismus und Ritual. Sie schuf die Plattformen Baila Louca Improvisation und Performance (NL), Partícula Extravagante (PT) und die experimentelle Bühne Partícula no Açúcar. Sie ist Doktorandin in der Gruppe für Performance und Kognition (ICNOVA | NOVA- FCSH) mit Unterstützung des FCT.
Yael Karavan ist eine peisgekrönte israelisch-britische Performerin, Tänzerin und Regisseurin, die in Lissabon lebt. Karavan hat sich auf Butoh spezialisiert und kombiniert starke visuelle Elemente mit Tanz, Pantomime, physischem und visuellem Theater, häufig in einem site specific Kontext. Yael erforscht künstlerische Ausdrucksformen, die verschiedene kulturelle Einflüsse kombinieren, und sucht nach Möglichkeiten, auf aktuelle soziopolitische Themen zu reagieren. Im Laufe ihrer Karriere hat sie mehrere Stücke für die Bühne, site specific und für Museen/Galerien in verschiedenen Ländern geschaffen. Seit 1999 gibt sie Workshops an Universitäten in der ganzen Welt.
Der Encontro Bienal de Artes Performativas – (re)union wird von Rede More organisiert, einem gemeinnützigen Kulturverein mit Sitz in Lissabon, der künstlerische Kreation, Forschung und Ausbildung fördert und die Verbindungen zwischen denjenigen stärkt, die die darstellenden Künste ihr Zuhause nennen.
Die fünfte Ausgabe von (Re)union, die vom 17. April bis zum 4. Mai 2025 an den Partnerorten (Espaço Alkantara, Espaço da Penha, Estúdios Victor Córdon und Goethe-Institut) stattfindet, markiert das zehnjährige Bestehen dieser Initiative - ein Moment des Feierns und der Reflexion über die Art und Weise, wie künstlerische Praktiken heute entstehen, zusammenarbeiten und aufrechterhalten werden. Das diesjährige Programm bringt Künstler*innen zusammen, die sich in ihren Arbeiten mit Fragen der Kontinuität und des Wandels, der An- und Abwesenheit und des Kollektivs auseinandersetzen. Fast drei Wochen lang kann die Öffentlichkeit im Espaço Alkantara vom 29. April bis zum 4. Mai an Performances, offenen Workshops, Ausstellungen von work-in progress und Diskussionen teilhaben.
Pela nossa Pele ist ein Projekt, das darauf abzielt, darüber zu reflektieren, wo wir leben, und uns daran zu erinnern, dass wir Teil der Natur sind. Vilhena und Karavan werden die lokale Gemeinschaft in einer performativen Aktion anleiten, mit dem Ziel, das kreative Denken der Teilnehmer zum Thema des Films anzuregen und zu sensibilisieren. Pela nossa Pele ist eine Videotanz- und Gemeinschaftsperformance, die während eines dreitägigen Workshops entstanden ist. Das Projekt erforscht die Verwandlung des weiblichen Körpers, wenn er mit der ländlichen Landschaft verschmilzt und lässt so die Grenzen zwischen weiblichen Körpern und Landschaft verschwinden.
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Rita Vilhena ist Choreografin, Performerin und Tanzforscherin. Ihre jüngsten Arbeiten sind ein Zeichen ihrer künstlerischen Laufbahn mit ihrem Interesse an Feminismus und Ritual. Sie schuf die Plattformen Baila Louca Improvisation und Performance (NL), Partícula Extravagante (PT) und die experimentelle Bühne Partícula no Açúcar. Sie ist Doktorandin in der Gruppe für Performance und Kognition (ICNOVA | NOVA- FCSH) mit Unterstützung des FCT.
Yael Karavan ist eine peisgekrönte israelisch-britische Performerin, Tänzerin und Regisseurin, die in Lissabon lebt. Karavan hat sich auf Butoh spezialisiert und kombiniert starke visuelle Elemente mit Tanz, Pantomime, physischem und visuellem Theater, häufig in einem site specific Kontext. Yael erforscht künstlerische Ausdrucksformen, die verschiedene kulturelle Einflüsse kombinieren, und sucht nach Möglichkeiten, auf aktuelle soziopolitische Themen zu reagieren. Im Laufe ihrer Karriere hat sie mehrere Stücke für die Bühne, site specific und für Museen/Galerien in verschiedenen Ländern geschaffen. Seit 1999 gibt sie Workshops an Universitäten in der ganzen Welt.
Der Encontro Bienal de Artes Performativas – (re)union wird von Rede More organisiert, einem gemeinnützigen Kulturverein mit Sitz in Lissabon, der künstlerische Kreation, Forschung und Ausbildung fördert und die Verbindungen zwischen denjenigen stärkt, die die darstellenden Künste ihr Zuhause nennen.
Die fünfte Ausgabe von (Re)union, die vom 17. April bis zum 4. Mai 2025 an den Partnerorten (Espaço Alkantara, Espaço da Penha, Estúdios Victor Córdon und Goethe-Institut) stattfindet, markiert das zehnjährige Bestehen dieser Initiative - ein Moment des Feierns und der Reflexion über die Art und Weise, wie künstlerische Praktiken heute entstehen, zusammenarbeiten und aufrechterhalten werden. Das diesjährige Programm bringt Künstler*innen zusammen, die sich in ihren Arbeiten mit Fragen der Kontinuität und des Wandels, der An- und Abwesenheit und des Kollektivs auseinandersetzen. Fast drei Wochen lang kann die Öffentlichkeit im Espaço Alkantara vom 29. April bis zum 4. Mai an Performances, offenen Workshops, Ausstellungen von work-in progress und Diskussionen teilhaben.
